一方水土养一方人，同样，一方水土孕育一种插花风格。
湖北及其周边一些地区，古称汉楚之地，境内崇山峻岭、大江大河，古今英雄人物辈出。汉楚插花，就在这样的环境中诞生了！
汉楚插花的创始人苏艳玲，已经执着于插花艺术35年之久。
发掘汉楚之地插花源流
1986年，18岁的苏艳玲在母亲的支持下，进入工艺品厂学习人造花。5年之后，她开始通过书籍和图片学习插花。“根据工厂的器皿，我会做一些欧式传统插花和美式插花，比如三角形、扇形之类。”苏艳玲说。
后来，她为酒店的大堂、玄关插花，因为空间比较高，会用到大瓶、大缸这类器皿。“那时候插人造花的干花泥很贵，一箱要120元，我为了减少用量，就在瓶和缸的中间位置，用一些竹竿和木条支撑起来，上边再放干花泥。四周再用一些竹竿或者木条，把它卡死，我们在中间的花泥部分插花。”有时候她也会将竹竿和木条从下到上，一直支撑到瓶口，可以固定人造花。
上海插花花艺协会开设蔡仲娟大师的传统插花课，苏艳玲立马报名去学习，“因为我想作为一个中国人，跟花打交道20多年，不懂得自己国家的插花艺术，是一种耻辱。”后来中国插花花艺协会开设高级讲师班，她又去学习深造。蔡仲娟大师对插花艺术的深厚造诣、王莲英大师对中国插花执着探究的精神，都深深影响了她。
善于钻研创新的苏艳玲，在将传统六大器皿造型掌握之后，感觉“全国各地都在插这些形式，自己应该有所突破”。当时正值各地非物质文化遗产保护兴起，苏艳玲了解到，已有400年历史的古典插花名著《瓶史》，其作者袁宏道正是湖北公安县人，她萌生出复兴和传承湖北插花的想法。
2016年，以苏艳玲举办个人插花艺术展为标志，她创立了汉楚插花。2017年，她带着汉楚插花参加中国花卉博览会，并一举获得金奖。
表现崇山峻岭与大江大河
何为汉楚插花？
作品尚天然而崇正气，枯荣相生而伸曲有度，可见汉楚之地积极向上、砥砺前行的昂扬风貌。枝条插作遵循喜阳不喜阴、姿态宜上不宜下、走势宜内不宜外的原则，造型整体力求做到积极、阳光、向上。
为了提炼汉楚插花的风格，苏艳玲请教了北京林业大学园林学院的郑青教授，研究了民国时期黄镇磐先生的诗歌，并得到了荷花专家张行言、盆景大师刑进科的指导。
郑青不仅多年研修插花，而且毕业于武汉大学文学系，她认为汉楚之地的插花，在先秦时期《楚辞》中就有相关记载描述。民国时期，黄镇磐先生又将《瓶史》的理论融入诗词歌赋。无论是屈原，还是袁宏道、黄镇磐，他们身上那种文人骨子里清高、不屈的气节，都是汉楚之地的人文特质。
苏艳玲还曾4次拜访荷花专家张行言，她说湖北是千湖之省，湖面比较多，插花中可以多表现江河湖泊的景象，还可以多用一些枯叶、残荷表现湖北的冬景；从盆景专家刑进科那里，苏艳玲则学习到动势盆景的表现手法。
为此，苏艳玲逐渐摸索出汉楚插花中，用撒加花泥做固定，用于大盆大缸器皿内的支撑；用枯木和树皮来体现崇山峻岭，用大面积的水来体现湖泊，也会用一些龙柏枝、本地的杜鹃枝、桂花枝来造景。在创作盆景式作品时，还会加入一些雾化器和灯，体现湖面的晨雾。
撒加花泥的固定方法，是她早在人造花创作时就做出的创新，为了更好地固定撒，像空压机、钳子、粗铁丝这些，汉楚插花中都会用到。
此外，马口窑的插花图案，以及汉楚之地特有的花卉植物，都给了汉楚插花风格的灵感。
2018年，苏艳玲成为武汉东湖宾馆的插花设计师，经常设计国宴插花。她从一开始就明确，要用中式汉楚之地的器皿，用本地的植物进行创作，一定要体现汉楚地域的花卉植物之美，向外宾传播中国的插花艺术，她的国宴插花，经常得到宾客的欣赏和认可。
“中国插花不应该只是一种形式，因为我们是一个多民族的国家，56个民族应该有56种表现手法，这样才能够真正做到传承、传播和发展，才能够真正体现中国插花的博大精深和丰富多彩。”苏艳玲说。
她如此总结汉楚插花：承历代古人插花艺术理论精髓，集东西南北插花艺术特点，汇四面八方文人墨客智慧，展中国传统汉楚插花艺术雄魂。