作为中国花艺师，想要在西式花艺设计上脱颖而出，甚至在国际舞台争得一席之地，那么一定要发挥自己的民族文化优势，否则一定是很难的。
所以，东方美学，西式技巧的融合，是摆在很多花艺师面前的课题。而业界的一位气质美女花艺师林子涵，这方面就做的很好。她兼日本小原流花道教授、国际花艺大赛冠军于一身，花如其人，温婉隽永。
在上周的花店花艺大讲堂直播间，林子涵也凭借着自己出色的作品展示和讲解，赢得了大批粉丝。
在这堂名为《做东西方融合的花艺设计》的直播课中，林子涵现场展示了5个作品，技巧娴熟，每一个都极具东方美。
林子涵分享的第一个作品，使用的材料是她妈妈在路边捡到的棕榈树的花苞片，形如一条小船。她说妈妈每次看到这种材料都会捡回来，自己每次都会使用。这种棕榈片表面有一点发霉，她使用玫瑰金的手喷漆，将它喷成低调的玫瑰金色，带有铜的质感。使用永生青苔覆盖在小船垫底的花泥上，再加一根枯枝，让它从一侧伸出，其余空间形成留白，最后固定花枝。一个简洁又清新的作品就完成了。
使用特别具有中国风味的古典屏风的小组件，用铝线固定在定制的铁艺架构上，就变成了一个新中式的花艺屏风设计，又非常通透。用丝带固定试管，在试管中加入马蹄莲或者白色的蝴蝶兰，犹如屏风中伸出的立体的花枝，特别适用于新中式的空间。
林子涵告诉观众，她修习小原流花道的过程就是在做减法，这种思维运用到西式花艺的设计中，就可以让设计更有留白，更有意境。
在林子涵手中看似非常高大上的设计，其实她使用的材料大多都很普通，她很坦率地说，并不是所有作品都先有灵感来源再创作，很多时候她的妈妈捡来的枯枝、枯叶，她都会用来设计作品，因为她很喜欢那些“奇奇怪怪”的东西，愿意去创新和尝试。
比如她曾经在国际大赛上获奖的作品“子涵的山”，就是这种奇思妙想的作品。当时她考虑，作为一个中国人，在西方花艺赛场上去比西式花艺，如果都用西式设计的概念，基本没有什么胜算，反而要“出奇制胜”，用中国山水画里的灵感去展现那种空灵和留白。最终这一作品果然赢得评委青睐，斩获大奖。
直播间里，很多慕名而来的粉丝特别喜欢林子涵的设计，纷纷留言“很美”“很有意境”。