在传统诗词中有很多意象，从花花草草到山山水水，从飞禽走兽到亭台楼榭。这些意象的背后往往会有一些故事以典故的形式出现，增加了诗的内涵。
比如人们写柳树是因为古人有折柳赠别的习惯，写月亮是为了表达思念，写流水东逝是为了突出光阴的宝贵等等。不过，当我们在阅读和使用这些已有的意象的时候，往往忽略了这种意象到底是怎么来的？叶嘉莹先生所讲的“兴发感动”这种感动是如何产生的？为什么由这种意象会产生这样或那样的感动呢？这背后的关联无论对于阅读者还是创作者，都是有思考价值的。
在古诗词中有大量的“落花”意象，而这些“落花”一般都是指春花（春日的花），春天短暂，而春花易落，因此在古诗词中产生了所谓的“伤春”情绪。
在这里，我以自己的创作经验，来尝试探讨一下“春花”这个意象背后的含义。
公元755年，安史之乱爆发，战火很快危及长安。唐玄宗吓得不行，左手牵着杨贵妃，右手招呼着文武大臣，跑四川避难去了。第二年七月，太子李亨在灵武即位，即唐肃宗。
而诗人杜甫正带着一家人在羌村避难，当他听说了这件事，想着要报效国家，便千里迢迢去投奔新一期的领导班子。但杜甫运气实在不好，在路上就被安禄山的人给抓了，并把他送到长安。杜甫当时吓坏了，这还了得，心里暗暗发誓，我绝不能助纣为虐，给我官我也不会当，不向邪恶势力低头。不过这次杜甫有点一厢情愿。因为杜甫以前的官职太小，没几个人认识他，反而没关押他。
公元757年，长安城中花草飘香，春天来了。但春天的美景杜甫看来，却别有一番滋味。山河虽然，已经物是人非。此时此刻，鸟语花香不仅没有给杜甫带来美的享受，反因长安城的沦落和自己的遭遇而觉得触目惊心。最终，杜甫把心中的愤懑写成了一首《春望》：
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
我们首先把这首诗解读一下。
国破山河在，城春草木深。
国家被攻破，一派萧条，但是山河依旧。春天的长安应该草木勃发，自然之景不随人的感性变化而变化。这种对比，加深了国破的悲伤。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
这是典型的以乐景写哀情。以乐景写哀情，愁绪越多，景色越明快，对比越强烈。这是这一手法的特点。
烽火连三月，家书抵万金。
战争持续不断，一封家书都很难寄到。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
结尾回到诗人自身，国家沦陷，诗人自己呢，白头搔更短，自己的命运和国家的命运是紧紧联系在一起的。
回看杜甫的这句诗，“感时花溅泪”，感，感慨。时，时事。感慨当时国破山河在，花朵上的露珠也像是流出的眼泪。或者也可以理解为，诗人面对春花这么美好的事物，但是此时却是国家沦陷，所以诗人落泪。无论哪一种解释，都要把春花绚烂放开与作者面对满目萧条作对比。
更一层深意，安史之乱之前，叫做开元盛世。那时国家蒸蒸日上，不也像春花一样美好吗，但是此时呢，那样的美好也转瞬即逝了。
为什么春花成为伤春的典型意象呢？
首先我们要明确一个问题，那就是人与诗歌，究竟是在探索什么问题。如果有一个终极答案的话，应该是人类如何诗意的栖息在大地上。从这个角度来讲，生命的开始和终点，都是那样的严肃、无法预测和充满神秘。
相对于山川河流、日月星辰，我们的生命短如一瞬间，而春花则不是，春花的美好我们可以见证。春花之所以成为伤春的代表，因有它美丽、无论是颜色、气味、形状，可以说是大自然中的精灵。更重要的是，这么美好的事物，只有短暂的生命，我们能眼睁睁看着春花从生到灭。这就刺激了诗人敏感的神经，引发了诗人对生命的感悟。
春花的开谢，代表了生命的开始和终结。在这个过程，敏感的诗人会记录这种美好事物的幻灭，见证这个过程是有点虐心的。我们在诸多的诗词作品中都可以看到这个过程的描述：
“夜来风雨声，花落知多少”
——孟浩然《春晓》
“ 落红不是无情物，化作春泥更护花。”
——龚自珍《己亥杂诗》
“更能消，几番风雨？匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。”
——辛弃疾《摸鱼儿》
“落花人独立，微雨燕双飞”
——晏几道《临江仙》
“ 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”
——蝶恋花《欧阳修》
“ 正是江南好风景，落花时节又逢君。”
——杜甫《江南逢李龟年》
当我们知道诗人笔下春花如精灵般凋谢的时候，在那份美感背后又能读出一份厚重，但这依然不是这个“春花”意象的全部。
春花的另一重深意，在崔护的那首著名的《题都城南庄》中可以窥探到。
去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
——崔护《题都城南庄》
与这首诗相关的是一个故事：
唐时，博陵（指河北省安平县）有一青年名叫崔护，容貌英俊，文才出众，来到都城长安参加进士考试，结果名落孙山。由于距家路途遥远，便寻居京城附近，准备来年再考。清明时节，他一个人去都城南门外郊游，遇到一户庄园，房舍占地一亩左右，园内花木丛生，静若无人。崔护走上前去叩门，过了一会儿，有位女子从门缝里瞧了瞧他，问道：“谁呀？”崔护告诉了自己的姓名，说：“我一人出城春游，酒后干渴，特来求点水喝。”女子进去端了一杯水来，打开门，让他进去坐下。她一个人靠着小桃树静静地立在那里，对客人有着极为深厚的情意。她姿色艳丽，神态妩媚，极有风韵。崔护用话引逗她，她却只是默默不语。两人相互注视了许久，崔护起身告辞。送到门口后，她似有不胜之情，默默回到屋里，崔护也不住地顾盼，然后怅然而归。此后一年，崔护没有再去见她。到了第二年清明节，忽然思念起她来，思念之情无法控制，于是直奔城南去找她。到那里一看，门庭庄园一如既往，但是大门已上了锁。崔护便在左边一扇门上题诗道：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”过了几天，他突然来到城南，又去寻找那位女子。听到门内有哭的声音，叩门询问时，有位老父走出来说：“你是崔护吗？”答道：“正是。”老父又哭着说：“是你杀了我的女儿。”崔护又惊又怕，不知该怎样回答。老父说：“我女儿已经成年，知书达理，尚未嫁人。自从去年清明开始，经常神情恍惚、若有所失。那天陪她出去散心，回家时，见在左边门扇上有题字，读完之后，进门她便病了，于是绝食数日便死了。我老了，只有这么个女儿，迟迟不嫁的原因，就是想找个可靠的君子，借以寄托我的终身。如今她竟不幸去世。这不是你害死她的吗？”说完又扶着崔护大哭。崔护也十分悲痛，请求进去一哭亡灵。死者仍安然躺在床上，崔护抬起她的头让其枕着自己的腿，哭着祷告道：“我在这里，我在这里！”不一会儿，女子睁开了眼睛。过了半天，便复活了。老父大为惊喜，便将女儿许配给了崔护。
这样的才子佳人故事当然对于这首诗的流传起到很大的作用，但这首诗的主旨却不是这个附会的故事所能传达的，毕竟很多唐诗名篇在流传过程中都曾被赋予了很多传说和故事，这是我们需要强调的。
对诗中最深刻的意味的理解，因为有了刚才“春花”意象的解读而变得容易了些，但也不得不再更进一步思考。
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”人世间美好的容颜和春天的桃花一样美好，相得益彰，正如我们常说的“美人如花”。春花短暂，人可以见证它的开和谢，可反过来呢，春花年年绽放，但人的容颜、人的青春却不能重返，这种对比之后，人们才发出了“花有重开日，人无再少年”的感慨，才懂得了“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的惆怅。
其实，与其说是人用诗句写美好的春花，不如说是人们在用诗句讴歌短暂而精彩的生命。